Мехди Хоссейни (سید مهدی حسینی بمی, род. 1979, Тегеран) — иранский композитор и музыковед.

Основатель Центра Современной музыки Санкт-Петербурга. Художественный руководитель Санкт-Петербургского Международного фестиваля новой музыки "reMusik" .

Биография

Мехди Хосcейни родился в Тегеране в 1979 г. Он начал свое музыкальное образование в Иране, изучая теорию персидской музыки и основы композиции под руководством Фархада Фахреддини. В дальнейшем М. Хосcейни закончил Санкт-Петербургскую государственную консерваторию им. Н. А. Римского-Корсакова по классу композиции у профессора Александра Мнацаканяна, и продолжил обучение в аспирантуре у профессора Сергея Слонимского, а также под руководством профессора Т. С. Бершадской занимался проблемами теории музыки как музыковед. Кроме того, Хоссейни учился композиции у профессора Наджила Осборна.

Хосcейни проявляет себя как в композиторском творчестве, сочиняя музыку в самых различных жанрах, так и в исследовании богатой и поразительно многообразной народной музыки различных провинций Персии. Как музыкант-теоретик Хосcейни большое внимание уделяет изучению природы и структуры важнейшего явления персидской музыки — дастгаха.

Его музыка часто звучит в Санкт-Петербурге на таких фестивалях, как «Петербургская музыкальная весна», «Современные Восток и Запад», «Обратная перспектива», «Петербургский ренессанс», «Траектория Петербургского авангарда», «Современное прошлое» , «Звуковые пути». Исполняют произведения Хоссейни такие оркестры, как Санкт-Петербургский государственный академический симфонический оркестр, Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии и прочие. Ряд его произведений выпущен в свет издательством «Композитор. Санкт-Петербург».

В 2010 году основал Центр современной музыки Санкт-Петербурга .

Творчество

В композиторском творчестве М. Хоcсейни получает яркое отражение его деятельность как этномузыковеда. Так, на основе музыки Северного Хорасана (г. Кучан) и благодаря использованию мугама Шахатаи-Заранджи, мелодии Гузал и мугама Грейли был сочинён Струнный квартет № 1. В его Монодической симфонии была использована мелодия «Хосров и Ширин» из народной музыки Луристана. Струнный квартет № 2 создан на основе бахтиярской музыки, «Туркменская соната» для скрипки и фортепиано (части «Баглархей», «Дунгорг», «Ташнид») — на основе музыки провинции Туркмансахра. На основе народной музыки Торбат-е Джам сочинён Концерт для струнного квартета и оркестра (часть «Машк палтан»). Ещё одним примером этого служит сочинение «Балудж» для инструментального ансамбля, созданное на основе музыки останов Систана и Белуджистана (части «Зульдждалал-Гоати», «Лику делькани», «Калампур» и «Маст-е каландар»).

Основные сочинения

• Симфония «Монодия» (2005)
• Концерт для струнного квартета с оркестром (2008)
• «Балуч» для альтовой флейты, контрафагота, валторны, скрипки, виолончели и ксилофона (2009)
• «Пештпа» для гобоя, бас-кларнета и виолончели (2009)
• «Талеши Хава» для скрипки и фагота (2010)
• «Неокончанный черновик» для баритона и ансамбля (2010)на стихотворение В.В. Набокова
• «Чахаргах» (2010)
• «Пауза» для ансамбля (2010) молчаливая драматургия А.П.Чехова
• «Монодийность» для флейты, кларнета, скрипки, виолончели и фортепиано (2011)